INTRODUCCIÓ


Competències pròpies de la matèria

  1. Competència en la dimensió temporal de les manifestacions artístiques
  2. Competència en l'observació, anàlisi i interpretació de les obres d'art
  3. Competència en el desenvolupament de la sensibilitat estètica

Fem una posada en comú sobre alguns conceptes:

https://padlet.com/rufineno/4z81m6a8crtn

QUÈ ÉS L'ART?

La paraula art ve del llatí ars que significava ofici, coneixement tècnic o habilitat en la realització d'una tasca tant manual com intel·lectual. Ars era la traducció llatina del terme grec tecné que ha evolucionat tot restringint el seu significat en el sentit de tècnica.

Però el concepte d'art és més ampli i més difícil de definir. Autors i crítics d'art com Dino de Formaggio diuen que "Art és tot allò que anomenem art", Gombrich que "l'Art no existeix realment. Només hi ha artistes" i Adorno assenyala que "Ha arribat a ser evident que res en art és evident"

L'art és un procés de comunicació i d'expressió. Per poder gaudir plenament d'una obra d'art, l'hem de saber llegir i interpretar, això comporta un procés de formació de la mirada.


Quines d'aquestes obres consideraries art? Per què?


Per a què serveix l'art?

L'art ha tingut moltes funcions diferents al llarg de la història. Les civilitzacions primitives pensaven que a través de les imatges podien propiciar una bona caça, contactar amb els esperits dels difunts i les deïtats, prevaler sobre tribus enemigues...l'artista de les tribus primitives i les primeres civilitzacions no era com els artistes que coneixem, tampoc no tenia la consideració d'artista, era més bé com un xaman, una persona que podia afavorir el contacte amb el "més enllà" a través de les seves representacions i no tenia cap consideració especial a dintre de la tribu.


Per a què serveix un artista?

Alberto Durero, 1498 Autoretrat
Alberto Durero, 1498 Autoretrat

Així com l'art ha anat canviant les seves funcions al llarg de la història, l'estatus i la consideració dels artistes també ho ha anat fent. El terme artista no apareix fins el Renaixement, quan els artistes comencen a signar les obres produïdes pels seus tallers amb els seus noms.

A Occident els artistes d'abans del Renaixement no gaudien de cap tipus de consideració. Només eren professionals que havien aprés un ofici. El seu gremi i el seu art estava dedicat a transmetre els missatges de l'església.

 



L'art com a matèria d'estudi

L'estudi de l'art és un resum sistemàtic dels diferents llenguatges formals utilitzats a cada època. Això dóna lloc als estils i les tendències que l'historiador defineix mitjançant l'agrupació d'obres amb característiques semblants.

Hi ha diferents metodologies d'estudi:

  1. Formalistes: Centrades en els aspectes plàstics de l'obra
  2. Iconogràfiques: Preocupades pel tema de l'obra
  3. Iconològiques: Cerquen la raó i els motius dels temes representats
  4. Metodològiques: Centren l'atenció en qüestions sociològiques, tècniques i de gènere
  5. Semiològiques: Una part del significat de l'obra rau en la seva interpretació.

 

Totes aquestes metodologies cerquen de comprendre més profundament l'obra i molts cops s'apliquen de manera complementària.

L'art com a document social

L'art es converteix en el document gràfic d'un país, un temps una cultura. El seu coneixement és una bona eina per conèixer el passat.


L'art com a patrimoni

Després de la II Guerra Mundial l'art va ser considerat un patrimoni de la humanitat que calia ser protegit, restaurat i promocionat.

La Unesco diu  que "els bens culturals són un dels elements fonamentals de la civilització i de la cultura dels pobles"


Açò no és pas una pipa

Per quin motiu creus que l'autor va escriure aquest text? Amb quina intenció ho va fer?